Funciones:
12, 13 y 14 de marzo, 21h.
15 de marzo, 19:30h.
Inspirada en el mito, esta Fedra toma elementos contemporáneos que van desde la presión social por la belleza/la eterna juventud -somos carne y como tal nos siguen tratando-, pasando por los límites de la fertilidad, hasta la corrección política sobre nuestros cuerpos y el relato promocionado sobre los mismos.
Un grupo reducido de espectadores/as ingresan al dormitorio de Fedra y terminan de conformar el dispositivo escénico. El público respira con ella, la ve exponerse sin escondite y por un momento la experiencia de la representación se diluye. No hay cuarta pared. No hay restos de textos anteriores. Aunque el pasado se impone por sobrevivir, ella se resiste, y apela performativamente a sus vibraciones, al placer, y a cantar con Hipólito, quien es ausente/presente a través de sus canciones y su música ecléctica.
Una habitación contiene la casa. Fedra rompe los límites del amor en acciones hiperrealistas como comer, cantar, ordenar, pero también en relatos oníricos, dolorosos, donde se despoja sin vergüenza y confesa su desamparo. Morir y renacer, para volverse otra/o en el próximo parlamento.
Afuera el tránsito, las compras, las reuniones, los días y las noches que organizan la vida social, afuera el frío, aunque sea verano.
"Cuando creamos y compartimos la creación, reflexionamos sobre nuestro presente, somos radar y hecho, poética y práctica sobre nuestro entorno, y ponemos a disposición lo más preciado que tenemos: el cuerpo. Nuestra Fedra es fisicalidad desde el cero hasta el 100. Confronta e interpela, aunque las primeras que nos interpelamos fuimos Noelia y yo. No hay otra manera de hacerlo, no se sostiene el después si no hubo primero un NOSOTRAS."
Marianella Morena
Ficha técnica
Intérprete: Noelia Campo
Texto y dirección: Marianella Morena
Música original, músico en escena: Lautaro Moreno
Espacio escénico: Ivana Dominguez, Mariana Pereira
Iluminación: Ivana Dominguez
Vestuario: Mariana Pereira
Letra de canciones: Marianella Morena
Preparación vocal: Ximena Bedó
Preparación corporal: Rosina Gil
Asistente de dirección: Agustín Urrutia
Diseño gráfico: Nicolás Batista
Fotografía: Lucía Silva Musso
Prensa: Beatriz Benech
Co-Producción: Sala Verdi - Lucía Etcheverry
Precios para este espectáculo
Entradas próximamente en venta.
$650.
Beneficios con cupos limitados:
Sin costo: Montevideo libre y Tarjeta TusTrans.
2x1: Comunidad La Diaria y Club El País.
20% de descuento: Fucvam y Samsung members.
Abonos:
20% de descuento: comprando 2 títulos del ciclo.
30% de descuento: comprando 4 títulos del ciclo.
Financian: Oca, Visa y Master.
Horarios
:: HORARIOS ::
Boletería
Cerrada desde el 26 de diciembre.
Enero: abierta desde el 15 de enero de 15 a 18 horas. Lunes cerrada.
Febrero: todos los días de 15 a 19 horas o hasta el inicio de la función.
Atención telefónica
De lunes a viernes de 14 a 18h. / Sábados, domingos y feriados de 15 a 18h.
1950 1856
WhatsApp 099 186 951
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En caso de concurrir con menores de 3 años sugerimos adquirir una localidad de fácil evacuación.
A partir de los 3 años cumplidos ocupan un lugar en sala, por lo cual se deberá abonar su entrada. Esta consideración no aplica para aquellos espectáculos recomendados para niñas y niños de 0 a 3 años, donde se deberá abonar su entrada.
Las tarjetas aceptadas así como la modalidad de pago en boletería del teatro varía según cada espectáculo.
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Sobre el ingreso a sala
Se ruega puntualidad. Una vez comenzado el espectáculo o actividad, no se permite el ingreso, y los dispositivos móviles deberán permanecer apagados.
